Studio de danse
Le réchauffement
Durée : 5 min
Le réchauffement consiste à étirer les parties principales du corps utilisées pour la danse en général. La tête, les épaules, le cou, les bras, le tronc, le dos, les hanches, les jambes et les pieds, toutes ces parties du corps sont sollicitées durant le réchauffement à un niveau très faible, seulement pour activer les muscles et préparer le corps aux différents exercices du cours de danse.
Les étirements
Durée : 5 min
Les étirements, communément appelés « stretching », consiste à échauffer les muscles du corps en profondeur et sont surtout concentrés sur les jambes. Pratiqué le plus souvent au sol, le « stretching » permet de mieux cibler les muscles pour travailler la souplesse qu’un danseur ou une danseuse aura besoin pour faciliter l’exécution des mouvements de style hip hop. Souvent mis de côté dans les cours urbains, le volet « étirement » reste aussi important peu importe le style du cours auquel les élèves participent.
La technique
Durée : 10 min
La technique est le volet le plus important du cours, puisque c’est à partir de ce moment que les élèves apprennent chaque mouvement de base utilisé dans les chorégraphies Jazz ; les sauts, les tours, les tendus et les développés, les roulades, les déplacements, etc. C’est en diagonale (traversée du studio en exécutant un mouvement à répétition d’une diagonale et l’autre, à gauche et à droite) que les élèves travailleront principalement les sauts; chassé, jeté, grand jeté, saut de biche, saut en attitude, etc. Les tours eux sont plus souvent réalisés en colonne (traversée du studio à longueur de droite à gauche et de gauche à droite) pour faciliter le déplacement en ligne droite; les pirouettes, les chaînés, les piqués, les déboulés, etc. Quelques exercices de techniques sont aussi pratiqués au sol devant le miroir, tels que les tendus, les dégagés et les pirouettes. La barre au sol ou la barre régulière peut être aussi utilisée pour la technique dans ce cours.
La chorégraphie
Durée : 20 à 25 min
Deux chorégraphies par groupe seront enseignées durant l’année (la première de septembre à décembre et la deuxième de janvier à avril). Le style de hip hop peut varier selon le style de musique et la thématique choisi par le professeur/chorégraphie. L’inspiration venant du funky, du locking, du popping, du house, du old school, du lady styling ou du hip hop en général sont des exemples de variétés qui peuvent être sélectionnées pour les chorégraphies afin d’avoir un spectacle diversifié.
Le jeu
Durée : 10 à 15 min
La période de jeu consiste à amuser les enfants tout en continuant l’apprentissage de la danse. Le type de musique, les rythmes différents, la coordination et l’imagination sont des éléments qui sont travaillés durant ce volet. Les jeux comme « la statue », « Jean dit », « le miroir » et bien d’autres sont des jeux qui sont très populaires chez les enfants en bas âge. Les élèves aiment jouer avec les autres membres du groupe et avec leurs professeurs, ils peuvent donc mieux communiquer et créer des liens entre eux. Les parents peuvent entrer dans le studio pendant la période de jeu pour regarder leur enfant s’amuser!
L'initiation à la danse consiste à développer les éléments de base à l’apprentissage de la danse en général. Tout au long de l’année, l’enfant aura tous les outils nécessaire au développement de la coordination, l’équilibre, la souplesse, la motricité, le rythme, etc.
Les chorégraphies permettent aux élèves de travailler la mémoire et la période de jeu donne la chance à ces derniers de dépenser leur énergie. La danse est un bon moyen pour que les enfants puissent socialiser, pour qu’ils apprennent à travailler en équipe et surtout pour BOUGER!
Le cours d’initiation à la danse se divise en 5 parties : le réchauffement général, les étirements, la technique, la chorégraphie et le jeu.
